王 寧
對王立世的詩已不陌生，一位寫詩的老手，一個馬不停蹄的詩人了。近期的詩總的印象是——試圖在——未知的範圍，找到已知。詩人的語言與結構從此打開，在現實主義範疇進行著不懈的寫作。現實主義這並不可怕，可怕的是不敢承認。記得多少年前曾有人與我發生激烈爭論，問題的焦點就是我說了他的詩是現實主義。其實，在現實主義裏，出現過很多好作品。王立世的詩就屬於現實主義，詩人在自己的方向裏寫作，並有效地寫出。詩人依然從簡單的意象出發，依然在簡單，透明的語境裏提純生活；詩人的語言是亮麗的，發光的，因之，視野也開闊起來。
他的《這倒楣的梯子》是一種純粹的對世界的探尋。這種“探尋”過程，流露著的卻是對一個“合法世界”現實的正常批判意識。這就令人覺得詩的平易近人以及詩的親和力。人活在人、世界、天堂與地獄，這是構成整體的四要件，在這種世界之間，上帝與魔鬼同在；上帝是孤獨的，而群魔可以亂舞，正在亂舞，這是一個令人恐懼的世界；而人類的“梯子”，並不是說我們就可以任意搬動的物件；也許“梯子”本身是無罪的，但肯定“有人”是有罪的。詩人以現實主義筆法來敘述一個人類經常遇到的問題，有一種醒世的覺悟在“倒楣的梯子”這個物象上不言自明。
揭示，是現實主義的一大特徵。怎樣揭示，成為詩人的寫作藝術方向之一。王立世的詩，始終通過單純的意象、物象，並在純粹的語言結構裏，潛心寫作、揭示人類的命運。的確在這個世界，我們需要一種勇敢，一種嚴肅，一種認真，一種孜孜不倦，來完成一個個藝術的產生。王立世有一首詩《我與落葉何其相似又何其不同》，這首詩沒有表面的“驚奇感”；但在字裏行間，我們卻感到了一種生命關係的立體存在；也許，這正是詩的魅力所在。那麼，這首詩給我們帶來了怎樣的“揭示”——“我懷疑落葉沒有我傷感和絕望”。這中間，自嘲的性質明顯，在這種自嘲性很大的語言結構裏，“懷疑”，是一種精神之在，在“落葉”、“我”二者之間，反觀與直觀，形成一種對命運的逼視；無疑這種逼視，建立在懷疑精神的“從容和鎮靜”的確立之上。《毛毛蟲》一詩裏的自嘲性質更為凸顯；而“我”與“毛毛蟲”，在很大的對比裏，卻彰顯了人間的落差與懸浮。
無疑，王立世是一位理想主義者。詩人擁有一種純潔的理想，這是自身存活的動力和理由；詩，這是無需懷疑的精神居所所在。在“黑夜一直閉口，不講一點道理”（《黑夜》）的時代，人類的存活，就顯得無奈而微小。當人類站在這裏思考存活的時候，更應該對“黑夜”重新審視，進行二度查看——也許，在這個世界，人類在找到一千個孤獨的理由之後，人類自身的“麻木性”，也是值得重視的問題之一。詩人的《黑夜》，應該是在此，找到自我的理性的基礎上，重新對所謂的“黑夜”進行了隱喻式的揭示與披露；這是值得肯定的。
事實上，在寫作裏，誰也無法排除“異己”；每個詩人都有自己的“主義”。很多人一提現實主義會有“老化”的聯想；但是我們又如實地看到，現實主義的詩寫裏，新鮮的作品還是不斷出爐的。
王立世的詩屬於“努力地發現”著的寫作。這一系列詩作，更是彰顯詩人自己對自己的確立，至少詩人在形成自己風格的過程，顯現了自身的存在性。對於詩人而言，這也許是重要的，不可或缺的思想意識。在我閱讀的視野裏，王立世的詩，一直散佈著自嘲的意味，形現著強烈的對比性，揭示著世界的多面性；詩人總是以單純的藝術的生命力，奮力去戳破一個複雜的世間。雖然他的語言從表面看，並不具有鋒利感，或者說缺少淩厲性；但他的詩裸露了一個堅實的核心，有這種核心在，似乎其他都是次要的？！
王立世一直堅持著自己的現實主義寫作，他幾乎沉潛於自己的自身，並不擔心自己的方向。無論“倒楣的梯子”怎樣晃動，詩人的詩歌生命力都是臨危不懼，詩人對“燈”的熱愛，對“小麥”的傾聽，對“晚年”的抒寫等，無不顯現著一個詩人的情懷。詩人在自己的詩裏咀嚼著生活，這種寫作也成為王立世的一大寫作特徵。他的《五十歲書》對“故鄉那條斷流的河”的巴望與懷念，以真情的流露，道出一個詩人深沉之愛。一個能寫到五十歲的詩人，仍時時不忘舊情地眷戀生養自己的故土；也讓人為之一動。總之，王立世的詩在現實主義的寫作裏，一次次地完成了詩人的自我，一種中年的藝術形成了一個完全屬於生命個體的真實寫照。詩人，就是詩歌藝術的神聖教徒。我為此祈禱！
——病中寫就於即日濮陽老城